90後孿生兄弟勇闖創意媒體產業創業，為夢想而奮鬥

90後孿生兄弟勇闖創意媒體產業創業，為夢想而奮鬥

人因“夢想”而偉大，但大多數人都停留在“夢”和“想”的階段，繼續過著庸碌卻相對安逸的生活，只有少數人願意走出自己的安全區。90後孿生兄弟譚俊逸（Alex）和譚俊賢（Zenith）是少數的“尋夢勇者”，他們雙雙修讀城大創意媒體書院的課程，之後又齊齊辭工創業，希望在創意文化工業中種出一片綠洲。

“趁年輕，沒有太多的包袱，不如就實踐想做的事。”Alex分享創業的動機時道。當然背後還有許多因素，

眾所周知，媒體制作的生態是工作量大、工時長、待遇一般。還有就是，Zenith分享，“創作需要時間構思，是靠‘浸’出來，像以往打工那樣的話，沒有時間可以創作屬於自己的東西。”而轉職其他行業的話，有了時間，又訓練不了技術，和業界聯繫也不夠緊密，Alex補充，“於是就有了創業的念頭。”

創業初期心情如坐過山車

回望創業一年多來的經歷，兩兄弟表示，“心情好像坐過山車，可以在一、兩個月內好多工作，

也可以什麼工作也沒有，閑得發慌。”事實上，頭兩、三個月都生意淡薄，後來經過朋友介紹，才稍有起色。這時，另兩名原本共同創業的朋友又因理念不合而退出生意，餘下Alex、Zenith兩兄弟，他們便索性home office（在家工作），Alex笑說，“反正本來就一齊住，節省了租金成本，是好事。”

開源節流是基本，創業和打工的不同在於，打工每個月都有進賬，創業卻要面對生意旺季和淡季的情況。Zenith分享，

“要懂得調適自己的心理，克服在淡季時的恐懼，慢慢才會習慣這種做生意的性質。”也難免會遇到客戶趁機壓價的情況，例如有客戶突然致電，說有其他同行願意提供十分之一的價錢或是數千元一個項目。Alex坦言，“合理範圍內會接受，但有底線，像這種價錢太懸殊，只能讓他們另請高明了。”

動畫短短幾分鐘，背後付出的努力卻是千千萬萬：場景、角色、燈光、層次感、陰影等多重元素要兼顧，

經3D渲染（rendering）後才呈現畫面，渲染亦需要大量時間運算。Alex說，一條4分鐘的短片，以他和Zenith兩個人手，加上已運用減低時間成本的新方法，仍需一兩個月時間……所幸現在公司Redpill Studio漸上軌道，Alex表示，年均總收入已優於打工兩三成左右。不過，他補充，還有很長的路要走，“當你沒被現實挫敗的時候，那才是夢想的真正開始。”

從愛畫畫到愛上動漫天地

Alex和Zenith受母親薰陶，4歲起便熱愛畫畫，經常用鉛筆畫素描，

畫得又快又好的還有獎勵。由於當時身在澳洲，也經常接觸Marvel英雄系列的漫畫。其後，兄弟倆隨父母回流香港，發現了另一片動漫的天地。Zenith笑言，“看慣Marvel、迪士尼類畫得有棱角的人物，再看數碼暴龍、美少女戰士，光是公仔的眼睛便大了數倍。”他對不同的文化審美感覺驚奇。相同的則是，多數卡通片都帶有“正義”、“善良”、“光明”等價值觀正面的教育意義。

“好的卡通作品能反復咀嚼，有許多的可能性和影響力，而觀者能夠透過事件認識自己，我們也會為當中的深度著迷。”Zenith和Alex最近參加由香港數碼娛樂協會主辦、“創意香港”贊助的“第三屆動畫支援計畫”，即用了一個富有教育意義的故事《媽媽你在哪？》，藉動畫帶出廚餘問題，教人珍惜食物。Alex表示，“也希望觀者不是去分簡單的對錯，是代入雞仔的角色，經歷思考過程，學習到一份體會。”他強調，教育下一代擁有新思維、新態度和思考能力是最重要的。

推動本土文化，設計香港動畫

香港從過去“日風”吹襲的年代，走到現在的“韓潮”席捲。大街小巷滿是韓國化妝品店、韓式炸雞店，少女們聽到熱播韓劇男主角扮演者——“宋仲基”三個字便尖叫瘋狂。Zenith表示，“這是韓國文化的輸出，同時又吸引人前往韓國旅遊。如果香港也可以有自己的文化輸出，那就不一定要靠金融、旅遊業作為支柱，而是有長遠的爆發性收益。”

由動畫創作衍生至整個創意文化工業，便能帶來這種可能性。“現在周圍都是H&M、UNIQLO，並不能令香港從其他城市中脫穎而出，推動自己的本土文化才是賣點。”Zenith和Alex異口同聲地表示，下一步是希望能設計出具有香港特色的角色，繼而形成動畫系列。據悉，目前已有劇本在，正在構思動畫雛形。Alex說，會先做好香港市場，將來再進軍內地和東南亞市場。當然，能否找到適合的投資者，扮演了舉足輕重的角色。

“我們曾經跟內地投資者在非正式場合中談過，他們認為內地專才設計出的動畫風格和角色都有局限，未能達到國際化的水準。而我們香港的動畫設計師，對動畫的看法和眼光，正是他們需要的。”Alex表示，內地公司甚至未必需要他們自己動手去參與實際操作，感覺在初始階段用他們的想法將計畫重新包裝一次，已不可同日而語。不過，他直言，“我們要爭取眼前的10年，將來內地其他城市的人見識也日趨成熟，港人的優勢便不復存在了。”
延伸閱讀：
媒體人怎麼創業？一個媒體人分享的創業心得

有許多的可能性和影響力，而觀者能夠透過事件認識自己，我們也會為當中的深度著迷。”Zenith和Alex最近參加由香港數碼娛樂協會主辦、“創意香港”贊助的“第三屆動畫支援計畫”，即用了一個富有教育意義的故事《媽媽你在哪？》，藉動畫帶出廚餘問題，教人珍惜食物。Alex表示，“也希望觀者不是去分簡單的對錯，是代入雞仔的角色，經歷思考過程，學習到一份體會。”他強調，教育下一代擁有新思維、新態度和思考能力是最重要的。

推動本土文化，設計香港動畫

香港從過去“日風”吹襲的年代，走到現在的“韓潮”席捲。大街小巷滿是韓國化妝品店、韓式炸雞店，少女們聽到熱播韓劇男主角扮演者——“宋仲基”三個字便尖叫瘋狂。Zenith表示，“這是韓國文化的輸出，同時又吸引人前往韓國旅遊。如果香港也可以有自己的文化輸出，那就不一定要靠金融、旅遊業作為支柱，而是有長遠的爆發性收益。”

由動畫創作衍生至整個創意文化工業，便能帶來這種可能性。“現在周圍都是H&M、UNIQLO，並不能令香港從其他城市中脫穎而出，推動自己的本土文化才是賣點。”Zenith和Alex異口同聲地表示，下一步是希望能設計出具有香港特色的角色，繼而形成動畫系列。據悉，目前已有劇本在，正在構思動畫雛形。Alex說，會先做好香港市場，將來再進軍內地和東南亞市場。當然，能否找到適合的投資者，扮演了舉足輕重的角色。

“我們曾經跟內地投資者在非正式場合中談過，他們認為內地專才設計出的動畫風格和角色都有局限，未能達到國際化的水準。而我們香港的動畫設計師，對動畫的看法和眼光，正是他們需要的。”Alex表示，內地公司甚至未必需要他們自己動手去參與實際操作，感覺在初始階段用他們的想法將計畫重新包裝一次，已不可同日而語。不過，他直言，“我們要爭取眼前的10年，將來內地其他城市的人見識也日趨成熟，港人的優勢便不復存在了。”
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