問世間情為何物全詩
《摸魚兒·雁丘詞》
作者：元好問
原文：
問世間，情為何物，直教生死相許？
天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。
歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。
君應有語：
渺萬里層雲，千山暮雪，只影向誰去？
橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平楚。
招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。
天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。
千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。
注譯：
1、《摸魚兒》：一名《摸魚子》，又名《買陂塘》、《邁陂塘》、《雙蕖怨》等。唐教坊曲，後用為詞牌。宋詞以晁補之《琴趣外篇》所收為最早。雙片一百一十六字，前片六仄韻，後片七仄韻。
2、直教：竟使。許：隨從。
3、雙飛客：大雁雙宿雙飛，秋去春來，故雲。
4、“就中”句：這雁群中更有癡迷於愛情的。
5、“君應”四句：萬里長途，層雲迷漫，千山暮景，處境淒涼，形影孤單為誰奔波呢？
6、“橫汾”三句：這葬雁的汾水，當年漢武帝橫渡時何等熱鬧，如今寂寞淒涼。漢武帝《秋風辭》：“泛樓船兮濟汾河，橫中流兮揚素波，簫鼓鳴兮發棹歌。”平楚：楚指叢木。遠望樹梢齊平，故稱平楚。
7、“招魂”二句：我欲為死雁招魂又有何用，雁魂也在風雨中啼哭。招魂楚些（suò）：《楚辭·招魂》句尾皆有“些”字。何嗟及：悲歎無濟於事。山鬼：《楚辭·九歌·山鬼》篇指山神，此指雁魂。
8、暗啼：一作“自啼”。
9、“天也”二句：不信殉情的雁子與普通鶯燕一樣都寂滅無聞變為黃土，
10、騷人：詩人。
詩意：
天啊！請問世間的各位，愛情究竟是什麼，竟會令這兩隻飛雁以生死來相對待？南飛北歸遙遠的路程都比翼雙飛，任它多少的冬寒夏暑，依舊恩愛相依為命。比翼雙飛雖然快樂，但離別才真的是楚痛難受。到此刻，方知這癡情的雙雁竟比人間癡情兒女更加癡情！相依相伴，形影不離的情侶已逝，真情的雁兒心裡應該知道，此去萬里，形孤影單，前程渺渺路漫漫，每年寒暑，飛萬里越千山，晨風暮雪，失去一生的至愛，形單影隻，即使苟且活下去又有什麼意義呢？
這汾水一帶，當年本是漢武帝巡幸遊樂的地方，每當武帝出巡，總是簫鼓喧天，棹歌四起，何等熱鬧，而今卻是冷煙衰草，一派蕭條冷落。
賞析：
問世間，情為何物，直教生死相許——大雁的生死至情深深地震撼了作者，他將自己的震驚、同情、感動，化為有力的詰問，問自己、問世人、問蒼天，究竟“情是何物”？起句陡然發問似雷霆萬鈞，破空而來；如熔岩沸騰，奔湧而出。正如後來湯顯祖在《牡丹亭·題詞》中所說：“情之所至，生可以死，死可以複生，生不可以死，死不可以生者，皆非情之至也。”情至極處，具是何物，竟至於要生死相許？作者的詰問引起讀者深深的思索，
天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑——這二句寫雁的感人生活情景。大雁秋天南下越冬而春天北歸，雙宿雙飛。作者稱他們為“雙飛客”，賦予它們的比翼雙飛以世間夫妻相愛的理想色彩。“天南地北”從空間落筆，“幾回寒暑”從時間著墨，用高度的藝術概括，寫出了大雁的相依為命、為下文的殉情作了必要的鋪墊。
歡樂趣，別離苦，是中更有癡兒女——是中：於此，
君應有語。渺萬里層雲，千山暮雪，只影為誰去——君：指殉情的大雁。這四句是對大雁殉情前心理活動細緻入微的揣摩描寫。當網羅驚破雙棲夢之後，作者認為孤雁心中必然會進行生與死、殉情與偷生的矛盾鬥爭。但這種猶豫與抉擇的過程並未影響大雁殉情的摯誠。相反，更足以表明以死殉情是大雁深入思索後的理性抉擇，從而揭示了殉情的真正原因：相依相伴，
橫汾路，寂寞當年簫鼓。荒煙依舊平楚——這幾句借助對歷史盛跡的追憶與對眼前自然景物的描繪，渲染了大雁殉情的不朽意義。“橫汾路”指當年漢武帝巡幸處。“寂寞當年簫鼓”是倒裝句，即當年簫鼓寂寞。楚：即從莽，平楚就是平林。這幾句說的是，在這汾水一帶，當年本是帝王遊幸歡樂的地方，可是現在已經一片荒涼，平林漠漠，荒煙如織。據《史記·封禪書》記載，漢武帝曾率文武百官至汾水邊巡祭後土，武帝做《秋風辭》，其中有“泛樓船兮濟汾河，橫中流兮揚素波，簫鼓鳴兮發棹歌”之句，可見當時是簫鼓喧天，棹歌四起，山鳴谷應，何等熱鬧。而今天卻是四處冷煙衰草，一派蕭條冷落景象。古與今，盛與衰，喧囂與冷落，形成了鮮明的對比。在這幾句中，詞人用當年武帝巡幸，炫赫一時，轉瞬間煙消雲散，反襯了真情的萬古長存。()
招魂楚些何嗟及，山鬼自啼風雨——些，句未象聲詞。《楚辭·招魂》句尾均用“些”字，所以稱“楚些”。這句意思是武帝已死，招魂無濟於事。山鬼自啼風雨——《楚辭·九歌》中有《山鬼》篇，描寫山中女神失戀的悲哀。這裡說的是山鬼枉自悲啼，而死者已矣。以上兩句借《楚辭》之典反襯了殉情大雁真情的永垂不朽。天也妒。未信與，鶯兒燕子俱黃土——大雁生死相許的深情連上天也嫉妒，所以這對殉情的大雁決不會和一般的鶯兒燕子一樣化為黃土。而是“留得生前身後名”，與世長存。這幾句從反面襯托，更加突出了大雁殉情的崇高，為下文尋訪雁丘作好鋪墊。
千秋萬古。為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處——這是從正面對大雁的稱讚。詞人展開想像，千秋萬古後，也會有像他和他的朋友們一樣的“鐘於情”的騷人墨客，來尋訪這小小的雁丘，來祭奠這一對愛侶的亡靈。“狂歌痛飲”生動地寫出了人們的感動之深。全詞結尾，寄寓了詞人對殉情者的深切哀思，延伸了全詞的歷史跨度，使主題得以昇華。
桃花依舊笑春風全詩
《題都城南莊》
作者：崔護
原文：
去年今日此門中，人面桃花相映紅。
人面不知何處去，桃花依舊笑春風。
注釋：
1、都：國都，指唐朝京城長安。
2、人面：指姑娘的臉。第三句中“人面”指代姑娘。
3、不知：一作“秖（zhǐ）今”。去：一作“在”。
4、笑：形容桃花盛開的樣子。
詩意：
去年的今天，就在這長安南莊的一戶人家門口，我看見那美麗的面龐和盛開的桃花互相映襯，顯得分外緋紅。時隔一年的今天，故地重遊，那含羞的面龐不知道去了哪裡，只有滿樹桃花依然是舊樣，笑對著盛開在這和煦春風中！
去年今天，有同有異，有續有斷。同者、續者，桃花依舊；異者斷者，人面不見。這就產生了愈見其同，愈感其異，愈覺其續，愈傷其斷。正是這種相互交織、相互影響的心情，越發加劇了眼前的惆悵與寂寞。
賞析：
詩的開頭兩句是追憶。“去年今日此門中”，寥寥數字點出時間和地點，寫得非常生動具體，足見這個因素，在詩人心中的地位，使之銘記心中。第二句是描寫佳人，詩人拈出一個人人皆知的形象——桃花，春風中的桃花是何等的豔麗，而“人面”竟能“映”得桃花分外紅豔，足以烘托“人面”之美；再者，本來已經很美的“人面”，在紅豔豔的桃花映照之下定是顯得更加青春美貌，風韻襲人。一個耀眼的“紅”字，正是強烈地渲染出這種相映生色的景象和氣氛。面對著這一幅色彩濃麗、青春煥發、兩美相輝的人面桃花圖，不用說姑娘的神采美貌如在目前，就是她的情態，詩人的心事，彼此藏在心中的歡愛和興奮，也都是可以“思而得之”的。
三、四兩句寫今年今日此時。去年今天，有同有異，有續有斷。同者、續者，桃花依舊；異者斷者，人面不見，人去樓空()。此時彼時，這就產生了愈見其同，愈感其異，愈覺其續，愈傷其斷。正是這種相互交織、相互影響的心情，越發加劇了眼前的惆悵與寂寞，只是留下美好的回憶在心頭。
莫待無花空折枝全詩
《金縷衣》
作者：杜秋娘
原文：
勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。
花開堪折直須折，莫待無花空折枝。
注釋：
1、金縷衣：以金線製成的華麗衣裳。
2、堪：可。
3、直須：不必猶豫。
4、莫待：不要等到。
詩意：
奉勸你不要憐惜那華麗的金縷衣，還是多多珍惜青春時光吧。花兒既已盛開，那麼就要能夠折的時候毫不猶豫地折下來，別等到花謝了才去攀折那空無一物的樹枝。
賞析：
此詩含意很單純，可以用“莫負好時光”一言以蔽之。這原是一種人所共有的思想感情。可是，它使讀者感到其情感雖單純卻強烈，能長久在人心中繚繞，有一種不可思議的魅力。它每個詩句似乎都在重複那單一的意思“莫負好時光！”而每句又都寓有微妙變化，重複而不單調，回環而有緩急，形成優美的旋律。
一、二句式相同，都以“勸君”開始，“惜”字也兩次出現，這是二句重複的因素。但第一句說的是“勸君莫惜”，二句說的是“勸君須惜”，“莫”與“須”意正相反，又形成重複中的變化。這兩句詩意又是貫通的。“金縷衣”是華麗貴重之物，卻“勸君莫惜”，可見還有遠比它更為珍貴的東西，這就是“勸君須惜”的“少年時”了。至於其原因，詩句未直說，那本是不言而喻的：“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”，貴如黃金也有再得的時候，“千金散盡還複來”；然而青春對任何人也只有一次，它一旦逝去是永不復返的。可是，世人多惑於此，愛金如命、虛擲光陰的真不少呢。一再“勸君”，用對白語氣，致意殷勤，有很濃的歌味，和娓娓動人的風韻。兩句一否定，一肯定，否定前者乃是為肯定後者，似分實合，構成詩中第一次反復和詠歎，其旋律節奏是紆回徐緩的。
三、四句則構成第二次反復和詠歎，單就詩意看，與一、二句差不多，還是 “莫負好時光”那個意思。這樣，除了句與句之間的反復，又有上聯與下聯之間的較大的迴旋反復。但兩聯表現手法就不一樣，上聯直抒胸臆，是賦法；下聯卻用了譬喻方式，是比義。於是重複中仍有變化。三、四沒有一、二那樣整飭的句式，但意義上彼此是對稱得銖兩悉稱的。上句說“有花”應怎樣，下句說“無花”會怎樣；上句說“須”怎樣，下句說“莫”怎樣，也有肯定否定的對立。二句意義又緊緊關聯：“有花堪折直須折”是從正面說“行樂須及春”意，“莫待無花空折枝”是從反面說“行樂須及春”意，似分實合，反復傾訴同一情愫，是“勸君”的繼續，但語調節奏由徐緩變得峻急、熱烈。“堪折——直須折”這句中節奏短促，力度極強，“直須”比前面的“須”更加強調。這是對青春與歡愛的放膽歌唱。這裡的熱情奔放，不但真率、大膽，而且形象、優美。“花”字兩見，“折”字竟三見；“須——莫”云云與上聯“莫——須”云云，又自然構成回文式的複疊美。這一系列天然工妙的字與字的反復、句與句的反復、聯與聯的反復，使詩句琅琅上口，語語可歌。除了形式美，其情緒由徐緩的回環到熱烈的動盪，又構成此詩內在的韻律，誦讀起來就更使人感到迴腸盪氣了()。
有一種歌詞，簡單到一句兩話，經高明作曲家配上優美的旋律，反復重唱，尚可獲得動人的風韻；而《金縷衣》，起詩意單純而不單調，有往復，有變化，一中有多，多中有一，作為獨立的詩篇一搖曳多姿，更何況它在唐代是配樂演唱，難怪它那樣使人心醉而被廣泛流唱了。
漢武帝曾率文武百官至汾水邊巡祭後土，武帝做《秋風辭》，其中有“泛樓船兮濟汾河，橫中流兮揚素波，簫鼓鳴兮發棹歌”之句，可見當時是簫鼓喧天，棹歌四起，山鳴谷應，何等熱鬧。而今天卻是四處冷煙衰草，一派蕭條冷落景象。古與今，盛與衰，喧囂與冷落，形成了鮮明的對比。在這幾句中，詞人用當年武帝巡幸，炫赫一時，轉瞬間煙消雲散，反襯了真情的萬古長存。()招魂楚些何嗟及，山鬼自啼風雨——些，句未象聲詞。《楚辭·招魂》句尾均用“些”字，所以稱“楚些”。這句意思是武帝已死，招魂無濟於事。山鬼自啼風雨——《楚辭·九歌》中有《山鬼》篇，描寫山中女神失戀的悲哀。這裡說的是山鬼枉自悲啼，而死者已矣。以上兩句借《楚辭》之典反襯了殉情大雁真情的永垂不朽。天也妒。未信與，鶯兒燕子俱黃土——大雁生死相許的深情連上天也嫉妒，所以這對殉情的大雁決不會和一般的鶯兒燕子一樣化為黃土。而是“留得生前身後名”，與世長存。這幾句從反面襯托，更加突出了大雁殉情的崇高，為下文尋訪雁丘作好鋪墊。
千秋萬古。為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處——這是從正面對大雁的稱讚。詞人展開想像，千秋萬古後，也會有像他和他的朋友們一樣的“鐘於情”的騷人墨客，來尋訪這小小的雁丘，來祭奠這一對愛侶的亡靈。“狂歌痛飲”生動地寫出了人們的感動之深。全詞結尾，寄寓了詞人對殉情者的深切哀思，延伸了全詞的歷史跨度，使主題得以昇華。
桃花依舊笑春風全詩
《題都城南莊》
作者：崔護
原文：
去年今日此門中，人面桃花相映紅。
人面不知何處去，桃花依舊笑春風。
注釋：
1、都：國都，指唐朝京城長安。
2、人面：指姑娘的臉。第三句中“人面”指代姑娘。
3、不知：一作“秖（zhǐ）今”。去：一作“在”。
4、笑：形容桃花盛開的樣子。
詩意：
去年的今天，就在這長安南莊的一戶人家門口，我看見那美麗的面龐和盛開的桃花互相映襯，顯得分外緋紅。時隔一年的今天，故地重遊，那含羞的面龐不知道去了哪裡，只有滿樹桃花依然是舊樣，笑對著盛開在這和煦春風中！
去年今天，有同有異，有續有斷。同者、續者，桃花依舊；異者斷者，人面不見。這就產生了愈見其同，愈感其異，愈覺其續，愈傷其斷。正是這種相互交織、相互影響的心情，越發加劇了眼前的惆悵與寂寞。
賞析：
詩的開頭兩句是追憶。“去年今日此門中”，寥寥數字點出時間和地點，寫得非常生動具體，足見這個因素，在詩人心中的地位，使之銘記心中。第二句是描寫佳人，詩人拈出一個人人皆知的形象——桃花，春風中的桃花是何等的豔麗，而“人面”竟能“映”得桃花分外紅豔，足以烘托“人面”之美；再者，本來已經很美的“人面”，在紅豔豔的桃花映照之下定是顯得更加青春美貌，風韻襲人。一個耀眼的“紅”字，正是強烈地渲染出這種相映生色的景象和氣氛。面對著這一幅色彩濃麗、青春煥發、兩美相輝的人面桃花圖，不用說姑娘的神采美貌如在目前，就是她的情態，詩人的心事，彼此藏在心中的歡愛和興奮，也都是可以“思而得之”的。
三、四兩句寫今年今日此時。去年今天，有同有異，有續有斷。同者、續者，桃花依舊；異者斷者，人面不見，人去樓空()。此時彼時，這就產生了愈見其同，愈感其異，愈覺其續，愈傷其斷。正是這種相互交織、相互影響的心情，越發加劇了眼前的惆悵與寂寞，只是留下美好的回憶在心頭。
莫待無花空折枝全詩
《金縷衣》
作者：杜秋娘
原文：
勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。
花開堪折直須折，莫待無花空折枝。
注釋：
1、金縷衣：以金線製成的華麗衣裳。
2、堪：可。
3、直須：不必猶豫。
4、莫待：不要等到。
詩意：
奉勸你不要憐惜那華麗的金縷衣，還是多多珍惜青春時光吧。花兒既已盛開，那麼就要能夠折的時候毫不猶豫地折下來，別等到花謝了才去攀折那空無一物的樹枝。
賞析：
此詩含意很單純，可以用“莫負好時光”一言以蔽之。這原是一種人所共有的思想感情。可是，它使讀者感到其情感雖單純卻強烈，能長久在人心中繚繞，有一種不可思議的魅力。它每個詩句似乎都在重複那單一的意思“莫負好時光！”而每句又都寓有微妙變化，重複而不單調，回環而有緩急，形成優美的旋律。
一、二句式相同，都以“勸君”開始，“惜”字也兩次出現，這是二句重複的因素。但第一句說的是“勸君莫惜”，二句說的是“勸君須惜”，“莫”與“須”意正相反，又形成重複中的變化。這兩句詩意又是貫通的。“金縷衣”是華麗貴重之物，卻“勸君莫惜”，可見還有遠比它更為珍貴的東西，這就是“勸君須惜”的“少年時”了。至於其原因，詩句未直說，那本是不言而喻的：“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”，貴如黃金也有再得的時候，“千金散盡還複來”；然而青春對任何人也只有一次，它一旦逝去是永不復返的。可是，世人多惑於此，愛金如命、虛擲光陰的真不少呢。一再“勸君”，用對白語氣，致意殷勤，有很濃的歌味，和娓娓動人的風韻。兩句一否定，一肯定，否定前者乃是為肯定後者，似分實合，構成詩中第一次反復和詠歎，其旋律節奏是紆回徐緩的。
三、四句則構成第二次反復和詠歎，單就詩意看，與一、二句差不多，還是 “莫負好時光”那個意思。這樣，除了句與句之間的反復，又有上聯與下聯之間的較大的迴旋反復。但兩聯表現手法就不一樣，上聯直抒胸臆，是賦法；下聯卻用了譬喻方式，是比義。於是重複中仍有變化。三、四沒有一、二那樣整飭的句式，但意義上彼此是對稱得銖兩悉稱的。上句說“有花”應怎樣，下句說“無花”會怎樣；上句說“須”怎樣，下句說“莫”怎樣，也有肯定否定的對立。二句意義又緊緊關聯：“有花堪折直須折”是從正面說“行樂須及春”意，“莫待無花空折枝”是從反面說“行樂須及春”意，似分實合，反復傾訴同一情愫，是“勸君”的繼續，但語調節奏由徐緩變得峻急、熱烈。“堪折——直須折”這句中節奏短促，力度極強，“直須”比前面的“須”更加強調。這是對青春與歡愛的放膽歌唱。這裡的熱情奔放，不但真率、大膽，而且形象、優美。“花”字兩見，“折”字竟三見；“須——莫”云云與上聯“莫——須”云云，又自然構成回文式的複疊美。這一系列天然工妙的字與字的反復、句與句的反復、聯與聯的反復，使詩句琅琅上口，語語可歌。除了形式美，其情緒由徐緩的回環到熱烈的動盪，又構成此詩內在的韻律，誦讀起來就更使人感到迴腸盪氣了()。
有一種歌詞，簡單到一句兩話，經高明作曲家配上優美的旋律，反復重唱，尚可獲得動人的風韻；而《金縷衣》，起詩意單純而不單調，有往復，有變化，一中有多，多中有一，作為獨立的詩篇一搖曳多姿，更何況它在唐代是配樂演唱，難怪它那樣使人心醉而被廣泛流唱了。
