李清照：怨王孫/憶王孫

《怨王孫/憶王孫》

作者：李清照

原文：

帝裡春晚，重門深院。
草綠階前，暮天雁斷。
樓上遠信誰傳？恨綿綿。

多情自是多沾惹，難拚舍，
又是寒食也。
秋千巷陌，人靜皎月初斜，
浸梨花。

注釋：

1、帝裡：指京城。
2、誰：《古今詩餘醉》題作“難”。
3、綿綿：接連不斷。
4、沾惹：招引。
5、拚舍：捨棄，屏除。
6、巷陌：街道。
7、浸梨花：月光像水一樣浸透了梨花，猶言梨花淋浴在月光裡。

賞析：

此詞當是李清照婚後的作品，蓋作於汴京。寫女主人暮春黃昏深院樓上懷遠，寒食夜闌離愁難遣。()構思縝密工巧，愁濃語淡，畫面雋雅，情景悠然。

《孤雁兒/禦街行》

作者：李清照

原文：

藤床紙帳朝眠起。

說不盡、無佳思。
沈香斷續玉爐寒，
伴我情懷如水。
笛裡三弄，梅心驚破，
多少春情意。

小風疏雨蕭蕭地。
又催下、千行淚。
吹簫人去玉樓空，
腸斷與誰同倚。
一枝折得，人間天上，
沒個人堪寄。

注釋：

1、紙帳：紙制之帳。
2、沉香：一種熏香的名字，也叫“沉水”
3、斷續：《花草粹編》作“斷”。
4、玉爐：玉制香爐。也泛稱高級香爐。
5、三弄：古笛有《梅花三弄》。
6、蕭蕭：《花草粹編》作“瀟瀟”。
7、腸斷：指人極度哀傷，柔腸愁斷之意。
8、一枝折得：折取一枝梅花。南朝陸凱與範曄交誼甚深，陸凱從江南遙寄一枝梅花給長安的故人范曄，並贈詩曰：“折梅逢驛使，寄與隴頭人，江南無別信，聊寄一枝春。”表現對摯友的慰藉和深厚的情誼。

賞析：

此詞為詠梅詞。應作于趙明誠病歿之後。表現了女主人對亡夫的緬懷悼念及對亡靈的慰藉之情。

此詞既沒有直接描繪梅的色、香、姿，也沒有去歌頌梅的品性，而是把梅作為作者個人悲歡的見證。她是為抒孤懷才借梅花以表對亡夫的悼念之情。起筆于景，落墨於情。()開筆入題，但含而不露，筆無虛設。層層佈景，如層巒疊嶂，景景呈新，借景抒情，情隨景遷，景景生悲。此詞巧妙靈活地運用多種藝術手法，實屬詞林佳品。

《怨王孫·湖上風來波浩渺》

作者：李清照

原文：

湖上風來波浩渺，
秋已暮、紅稀香少。
水光山色與人親，
說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老，
清露洗、蘋花汀草。
眠沙鷗鷺不回頭，
似也恨、人歸早。

注釋：

1、怨王孫：應作“雙調憶王孫”。《樂府雅詞》雖然是現存《漱玉詞》最早的好版本，但是對於此詞的調名卻誤作“怨王孫”，

此後便以訛傳訛。
2、紅稀香少：鮮花衰萎，空氣中飄散的香味也淡薄了。紅，與李清照《如夢令》“綠肥紅瘦”中的“紅”用法相同。
3、蘋：多年生水草，又名“田字草”。
4、汀：邊平地。
5、似：《歷代詩餘》等作“應”。

賞析：

這是一首秋景詞，詞人以其獨特的方式，細膩委婉又具體形象地傳達出一種特色鮮明的陰柔之美。秋天給人們帶來的常常是蕭瑟冷落的感覺，自宋玉“悲秋”以來，文人筆下的秋景，總呈現出一種悲涼蕭瑟之色。然而李清照這首《怨王孫》中的秋景，展現的是一幅清新廣闊的畫圖，詞人不僅賦予大自然以靜態的美，更賦予生命和感情，由此見出詞人不同凡俗的情趣與襟懷。

“湖上風來”句起語不俗，避開俗套。秋高氣爽，常見風平波靜，

而一旦朔風初起，便會吹起悠遠的水波，宣告著深秋到了，所以說“秋己暮”。而一句“紅稀香少”，更通過自然界色彩和氣味的變化，進一步點染了深秋的景觀。大自然總是宜人的，深秋季節卻別有滋味，這裡，作者不說人們如何的喜愛山水，倒說“水光山色與人親”，將大自然人情化、感情化了。正是這“與人親”，方換得人與景親，也才能真的領略到大自然的水光山色中的景物美，所以，作者所說的“說不盡、無窮好”言之有根，是從心田深處發出的真誠的讚頌之語。

下片雖然仍是對秋景色的繼續描繪，但卻不是簡單的重複。蓮實葉老、露洗蘋草，都標示著深秋的時令，人所共見，卻易於忽略，一經作者點染，便覺秋意襲人。()而沙灘上勾頭縮頸睡眠的鷗鷺等水鳥，

對於早早歸去的人們頭也不回，似乎以此表示了它們的不滿。這裡，鷗鷺也人格化了，與上片的山水的感情化似是同樣手法，但卻一反上片的山水“與人親”，而為鷗鷺對人恨，這一親一恨之間就帶給讀者以清新多樣之感，且通過人們郊外的不能久留，更深一層地透露出深秋的到來。

這首詞造景清新別致，描寫淚細密傳神，巧妙地運用擬人化手法，寫出了物我交融的深秋美意，耐人尋味。